Летние осы кусают нас даже в ноябре
Они эти слова произнесут не раз. Рейтинг страницы 0 из 5 0. Невозможно не обратить внимания на то, что имена, не названные на сцене, имеют очевидно библейское, а называемые — светское происхождение. Где отметить Масленицу? Постепенно человек перестает жить в правде, хотя это, на первый взгляд, так просто!
Моё восприятие спектакля совсем не совпало с описанием. Я увидела в нём насмешку над пустыми страданиями пустых людей. Люди пустышки в попытке наполнить свою пустую жизнь смыслом, в попытке почувствовать себя живыми создают вокруг себя пустые страдания и пустые эмоции: их кусают летние осы в ноябре Прекрасная, тонкая сатира. Как всегда замечательно! Камерность, диалоги, постановка, потрясающая игра актеров.
Спасибо, я получила удовольствие! Шел на спектакль с названием «Летние осы кусают нас даже в ноябре» с мыслями, что сейчас увижу что-то очень муторное.
Первые секунды спектакля способствовали этому предвкушению. Но вдруг буквально через пару минут зал дружно смеялся и я вместе с ним.
А после было уже не остановиться. Очень Крутая сатира, шутки, неожиданные повторы в диалогах. Актеры, которым очень веришь, как они гармоничны в своих образах. И не хочу сполйоерить, но открытый финал так же добавляют шарма! В общем, моя смелая рекомендация!
И 10 из Ходила на спектакль "Летние осы кусают даже в ноябре". Смесь юмора, интересных диалогов, приятных актёров, поднятых проблем общества.
Всё вместе вылилось в какую-то сумбурную но очень интересную историю с приятным послевкусием. После окончания спектакля было над чем поразмышлять. О самом театре: месторасположение от метро не очень удобно. Нужно будет пройти через мост и дойти до заправки, потом ещё на территорию завода зайти, где кажется, что тебя развернут обратно. Но нет.
Там уже быстро сориентироваться можно. Внутри довольно камерная сцена, пространство небольшое. Но от себя не убежишь, и самые сильные моменты действия отданы лирическим откровениям. Рассказ Йозефа об оленях, не сумевших перейти реку, отделявшую их от изобильных пастбищ, полон боли о его собственной несостоявшейся судьбе.
Воспоминания Марка об игрушечном кораблике, унесенном волной, — метафора его нереализованных желаний.
Решительная Елена обходится без символических подтекстов, прямолинейно заявляя о том, что ее многотрудные поиски настоящего мужчины ни к чему не привели.
Сомнений в ее неверности больше нет, но вопрос о роковой зависимости людей от собственных житейских установок остается открытым.
Трое прозаически одетых людей передвигаются по неправдоподобно желтому полу, словно фигурки замысловатой игры. Зрителей, приобретавших билеты в кассе театра, просим вернуть билеты в кассе. Марк, Елена и Йозеф ведут разговор о главном, но главного избегают. Больше того — свою игривую, элегантную и при этом опасную беседу эти трое, пытающиеся разобраться с отношениями и собственным одиночеством, ведут от лица неких Дональда, Сары и Роберта.
Одни герои примеряют личины других, чтобы добраться до существа самих себя, до сути своих переживаний и истины вещей. Раскручивая понемногу пружину связей одного с другим, супружеской измены — с бомбежкой мирного города, трое персонажей пьесы Ивана Вырыпаева приближаются к катарсису.
Им становится финальная щекотка, и понимание того, что причина всех недопониманий — это проклятый дождь, третий день льющий за окном.
Иван Вырыпаев, международная «звезда» русскоязычной драматургии, выращивает в своих текстах кристаллы новой эмоциональности, а заодно — и театрального языка.
